Una variedad de pedales puede convertir el sonido limpio y, a veces, delgado de una guitarra eléctrica en algo salvaje y distorsionado. Piensa en el "dios de la guitarra" y te viene a la mente una imagen particular de Jimi Hendrix:Hendrix arrodillado, como un chamán, ante su Fender Stratocaster, sus manos parecen sacar llamas del instrumento. Capturada por el fotógrafo Jim Marshall en el Monterey Pop Festival de 1967, esta imagen está grabada en la conciencia colectiva de la cultura rock estadounidense de la misma manera que el sonido característico de Hendrix aún resuena a través de los años. Su interpretación desafiante de "Star Spangled Banner" no es una obra maestra técnica:casi se podría tocar la melodía con un solo dedo. Lo que eleva la canción es su sonido. Para obtener ese lamento disonante, Hendrix usa dos efectos:Arbiter Fuzz Face y Vox Wah-Wah [fuente:Trynka].
Casi desde el nacimiento de las guitarras amplificadas a principios de la década de 1930, los músicos buscaron formas de mejorar el sonido de sus guitarras eléctricas. De sus experimentos ha surgido una gran variedad de efectos de guitarra. Estos incluyen efectos montados en bastidor, efectos integrados en amplificadores y efectos de pedal. Si bien los efectos incorporados y montados en rack son temas separados, este artículo se centra en los stomp boxes , que son efectos de pedal conmutables con el pie diseñados para su uso durante actuaciones en directo.
Algunos guitarristas diseñan o modifican sus propios pedales. Otros utilizan una combinación de efectos estándar. Kurt Cobain pisoteó los pedales Electro-Harmonix Big Muff y ProCo Rat para crear sus sonidos clásicos de la era "Nevermind", fuerte-suave-fuerte. John Mayer inició su éxito de 2003, "Bigger Than My Body", con sonidos oscilantes y arpegiados de su pedal Roger Linn AdrenaLinn III. Hay cientos, si no miles, de pedales de efectos diferentes. Aunque hay una cierta cantidad de área gris y superposición, los efectos de pedal se pueden dividir en cuatro categorías generales:
Antes de profundizar más en cada categoría, echemos un vistazo rápido a la historia de los efectos de guitarra.
Historia de los efectos de guitarra
Las primeras guitarras amplificadas aparecieron durante la era del swing a principios de la década de 1930. En aquel entonces, las grandes bandas dominaban el día y los trompetistas eran las estrellas. Naturalmente, los guitarristas querían hacerse con algunos de esos solos, pero el sonido natural de las primeras guitarras amplificadas era delgado, aflautado y completamente anticlimático.
No sorprende que los guitarristas rápidamente comenzaran a buscar formas de mejorar su sonido. Los primeros efectos de guitarra se incorporaron a los propios instrumentos. En la década de 1930, Rickenbacker fabricó una guitarra española Vibrola tosca con poleas motorizadas que sacudían el puente para crear un efecto de vibrato. En la década de 1940, DeArmond fabricó el primer efecto independiente del mundo, un tipo de trémolo. Muchos guitarristas buscaron una forma de reproducir la reverberación natural y el eco que disfrutaban durante las pruebas de sonido en salas vacías. El guitarrista Duane Eddy equipó un tanque de agua de metal de 500 galones con un parlante en un extremo y un micrófono en el otro para crear una cámara de eco artificial para grabar. Sin embargo, no había manera de que pudiera haber usado tal artilugio en el escenario [fuente:Hunter].
A fines de la década de 1950, muchos amplificadores presentaban efectos de trémolo, vibrato, eco y reverberación incorporados; guitarristas como Chet Atkins, Luther Perkins y Roy Orbison los utilizaron para producir el ahora clásico sonido de eco "slapback" del rock 'n' roll en el escenario. A principios de la década de 1960, las unidades de eco basadas en cinta, como Watkins Copicat, influyeron mucho en el sonido del beat rock británico [fuente:Hunter].
Los primeros efectos de guitarra independientes funcionaban con válvulas de vacío. Eran voluminosos, caros, frágiles y poco prácticos para presentaciones en vivo. Luego, a principios de la década de 1960, el transistor estuvo ampliamente disponible. Por primera vez, los ingenieros pudieron crear efectos independientes portátiles y asequibles, como el Uni-Vibe que Jimi Hendrix usó en su canción "Machine Gun". A fines de la década de 1970, la fabricación de efectos de estado sólido asequibles se disparó, lo que creó un mercado de equipos completamente nuevo que continúa prosperando en la actualidad.
Echemos un vistazo a cada tipo principal de pedal de efectos. Primero, exploraremos los pedales que afectan la dinámica.
Hazlo fuerte:realzar, comprimir o distorsionar una señal
Muchas bandas de garaje advenedizas prefieren la distorsión difusa. Pregúntele a la mayoría de los guitarristas qué pedal se quedaría si aterrizara en una isla desierta con solo una guitarra, un amplificador y un efecto, y probablemente sería algún tipo de pedal de refuerzo. En el viaje hacia los sonidos de guitarra más extraños imaginables, los pedales que afectan el volumen de una guitarra son los primeros pasos en el camino.
Los pedales de compresión, refuerzo y preamplificador afectan la señal de una guitarra de una manera limpia y sin distorsiones. Los preamplificadores o pedales de refuerzo elevan el nivel general de una señal; Los músicos eléctricos a menudo los usan para provocar la saturación de información de sus amplificadores de válvulas. Los pedales de compresión, por otro lado, estrechan el rango dinámico de un tono al limitar el ataque en una nota y amplificar su caída. Coloque su compresor o preamplificador al comienzo de su cadena de efectos para enviar señales calientes, limpias y niveladas al resto de sus pedales. Golpee un pedal de puerta de ruido al final de su cadena para silenciar el silbido y el ruido no deseado de otros pedales. (Sin embargo, tenga cuidado con las puertas de ruido. Pueden cortar el sostenido de su guitarra, creando un tartamudeo poco natural).
Aunque los pedales de refuerzo de sonido limpio están bien, lo que más quieren muchos músicos es una forma de agregar un montón de distorsión a su sonido. Aquí hay tres formas diferentes de ensuciar tu tono:
Ahora que ha aprendido a enturbiar su sonido, echemos un vistazo a las formas de hacerlo más raro. A continuación, exploramos el amplio mundo de los efectos de modulación.
Hazlo raro:Pedales de modulación
En la década de 1940, Don Leslie desarrolló un altavoz que dividía la señal entre un altavoz de batería de 15 pulgadas y una bocina de gama alta. El tambor y la bocina giraban a diferentes velocidades en direcciones opuestas, produciendo sonidos que iban de lentos a brillantes a medida que los parlantes giraban dentro y fuera de fase entre sí. Los intentos de reproducir estos sonidos dieron como resultado los primeros efectos de modulación. Los trucos de estudio, como el tipo de cinta manual que los Beatles usaron en "Lucy In The Sky With Diamonds", también sirvieron de inspiración para futuros pedales de modulación [fuente:Hunter].
Los efectos de modulación funcionan alterando el tono y/o la frecuencia de una señal para crear de todo, desde sonidos de naves espaciales hasta vibrato clásico. Los tipos populares de pedales de modulación incluyen:
Los efectos de modulación producen algunos de los sonidos más interesantes y extraños disponibles para guitarra. Sin embargo, si cree que los efectos de tono y frecuencia son divertidos, los efectos basados en el tiempo realmente le dejarán boquiabierto. ¿Oyes un eco? Dirígete a la página siguiente y descúbrelo.
Haz que se repita:efectos de eco y retardo
Los bucles y retrasos pueden crear sonidos de otro mundo desde su guitarra. Como mencionamos anteriormente cuando hablamos de Duane Eddy y su cámara de eco casera de 500 galones, la reverberación y el eco estuvieron entre los primeros efectos que los guitarristas intentaron diseñar. Los resultados, desde las primeras unidades de eco basadas en cinta hasta los pedales de bucle más avanzados de la actualidad, han hecho nada menos que cambiar la cara de la música. Los vocalistas de hoy no soñarían con grabar solos sin antes empapar sus dulces tonos en reverberación. Escuche al guitarrista de U2, The Edge, en "Where the Streets Have No Name", y escuchará el impresionante retardo de guitarra que ha influido en toda una generación de nuevos músicos. Finalmente, los modernos pedales de bucle han permitido a artistas como Theresa Andersson elevar la experiencia tradicional de cantautores a un nuevo nivel mediante el uso de una variedad de instrumentos y bucles vocales interpretados en vivo.
Así es como funcionan algunos de los efectos basados en el tiempo más clásicos:
Ha afectado el volumen de una señal, alterado su tono y hecho que se repita. ¿Qué territorio queda por explorar? Una palabra:frecuencia. Descubra los efectos de filtro y todo lo demás en la página siguiente.
Hazlo cantar:filtro, modelado y multiefectos
Los cambios en la frecuencia, la longitud de onda, el número de onda, la amplitud, la intensidad, la velocidad y la dirección afectarán la forma en que percibimos las ondas sonoras. Los efectos de filtro funcionan en esas cualidades de onda de sonido de varias maneras. Wah-wah hará que tu guitarra cante o llore. Ajustar el ecualizador puede hacer que su señal sea tan pequeña como una vieja radio AM o tan pesada y amortiguada como el club de al lado. Aquí está el resumen de los pedales de modelado y filtro:
Además de los efectos dinámicos, de modelado, basados en el tiempo y de filtro, muchos fabricantes de pedales también han desarrollado soluciones todo en uno. La pedalera de efectos múltiples para guitarra Boss ME-70 reúne una variedad de efectos diferentes en un solo pedal potente. Line 6 crea una línea de efectos Pod populares que simulan sonidos de amplificadores clásicos y también ofrecen una variedad de efectos diferentes.
Ahora que sabe cómo funcionan los pedales de efectos, es hora de ponerlos en práctica. Hablaremos sobre el desarrollo de un sonido característico en la página siguiente.
Hazlo tuyo:desarrollo de un sonido exclusivo
Si desea su propio sonido característico, una pedalera personal es el camino a seguir. Algunos músicos, como Eric Clapton, confían en amplificadores y pastillas de guitarra para lograr un sonido característico. Otros usan una variedad de efectos listos para usar. Otros tienen efectos creados según sus propias especificaciones. (Me vienen a la mente la caja roja y el "whizzer" de Neil Young). Su presupuesto personal, el estilo de música que toca y su propia personalidad determinarán qué tipos de efectos de pedal funcionan para usted.
Una vez que haya invertido en algunos efectos, probablemente querrá investigar una sola fuente de alimentación para operar todos sus efectos. Algunos dispositivos suministran energía para hasta ocho efectos diferentes. Otros fabricantes venden pedaleras diseñadas para alimentar, transportar y proteger efectos de pedal.
También querrá encadenar sus pedales para crear capas de efectos y permitirle cambiar entre pedales durante la presentación en vivo. Hay algunas reglas generales al encadenar efectos de pedal:
"Machine Gun" de Jimi Hendrix no sería la misma melodía sin su pedal Uni-Vibe. Desde el muestreador de efectos KP3 de Korg hasta el analizador de frecuencia Electro-Harmonix, hay todo un universo de efectos de pedal alucinantes para inspirar su sonido y su composición. Encuentre mucha más información, incluidos esquemas y enlaces para modificarlos usted mismo, a continuación.
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Fuentes